中国农民画从艺术造型、表现形式、色彩应用上的表现，具有主观情感、个性色彩的特征，是源于对现实和自然的一种解释与评价。同时，与一定的文化背景、历史传统和美学观念紧密相连，充分表现人的创造性思维。农民画是一种奔放自由的画种，是不受任何工具、形式制约的绘画形式。但是，学习之初，掌握一定的普遍性美术基础知识和农民画技法经验会对农民画的入门、学习、创作有很大的帮助。

(资料图片)

（一）、中国农民画用色

色彩本身就是一种文化，是一个民族情感、经验和思想在色彩应用过程的显现，是源于民族传统文化的传承，是人们追求精神上情感表达的一种方式。以不同的色彩来表达特定的观念，反映了民族民间美术的传统习俗及审美观念的延续和发展，体现了创作者与受众进行对话的一种文化语言。

农民画色彩具有强烈的象征性、主观性。所谓“象征”，就是用以代表、体现、表示某种事物的一种物体或符号。重视色彩的象征性在我国历史上有着自己的传统。民间色彩象征意义丰富。根据华夏民族古老的五色观进行组织搭配，在五色(青、红、黄、白、黑)的观念内涵上，根据需要去突出某一色的主旋律，以达到表达审美和生存上的追求。在民间美术创作中，对色彩的文化内涵和象征意义的依托是有口口相传、共同遵守的设色口诀的，如“红靠黄，亮晃晃”。其中，虽不乏有对色彩的视觉要求，而最根本的还是色彩的寓意性，其用意无非是表现华贵明丽的心理因素和视觉效果。“红红绿绿，图个吉利”，这句流传在老百姓中的口头禅，作为一般的民间艺诀，可以说是整个民间美术的色彩特征。“图个吉利”是在传统的民间文化观念下表现出的审美观念，以表达求生、趋利、避害等功利意义为主。在民间，色彩与自然、社会和人生诸方面的观念相关联并被加以比附，它所体现的文化意识是神圣的、善的，从而也是美的。对于这些意义，中国民众往往朴素地概括为“吉利”、“祥瑞”、“如意”等等。“红红绿绿”是色彩的视觉观感，是一种积极的、热烈的视觉心理反映，同时也是吉祥、喜庆的象征性语言。大量的农民画作品都反映了这种红火热闹的色彩气氛和心理意愿。

农民画色彩运用补色、高纯度的色相对比原则，是农民画色彩选择的主要倾向。人民喜爱色彩，往往喜爱有一定的纯度的色相，不同程度的色相对比，可以满足人们对色相感的不同要求。我国历史上的传统色彩调配形式，运用色相对比是最常见的方法之一，其中，补色对比在民间美术中应用尤为广泛，民间美术的色彩搭配体现着朦胧的补色感知，极力显示对比色特有的张力和刺激性。当然，民间美术的色彩在表现夸张刺激、鲜艳夺目效果的同时，也非常注重色彩的统一和谐。所谓“光有大红大绿不算好，黄能托色少不了”，就表露了追求统一的色彩意识。

另外，农民画色彩的使用具有很强的主观性。主观性色彩特征表现在色彩组合的理想性上，完全以作者的主观愿望设置色彩，以作者的心理愿望将自然物像的色彩加以改变，将形象条理化，并创作出如“红配绿，一块玉”等用色思维理念。民间美术色彩特征还表现在象征性上，它根据色彩本身的性格，充分展现其象征性和寓意性，达到一种超于形象自身的作用，从而创造一种意境。

农民画用色简易口诀：

1、色要少，还要好，看你使的巧不巧。

2、红红绿绿，图个吉利。

3、红要红的鲜，绿要绿的娇，白要白的净。

4、紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。

5、光有大红大绿不算好，黄能托色少不了。

6、红与黄、喜煞娘；要喜气、红与绿；要求扬、一片黄。

7、红间黄、喜煞娘；红间绿、花簇簇。

8、青紫不并列，黄白不随肩。

（二）、中国农民画表现题材

农民画具有叙事性强、表现手法直白直接的特点。随着农民画的不断发展创新，农民画表现题材也更加宽泛，但还是以围绕农村、农民、农业的“三农”为主。可分为农村生产生活、民风民俗、人文自然风光、特产特色、新事新貌等题材分类。

1、以淳朴的劳动场面为表现对象。农民画是农民画自己的生活，画自己劳动感受，画自己的劳动体验。如农耕、收割、打猎等。艺术来源于生活。正因为农民画作者是农民生活的主角、亲历者、创造者，所以所绘制出的作品是其他非农民艺术家不可比拟的，这也正是农民画珍贵之处、动人之处。

2、表现乡土味的民间民俗生活。佳作来于灵感，来自生活，任何艺术创作都是建立在对生活的细致体验上，农民画吸引人，很重要的一个原因是作品饱含的创作的灵感和浓郁的乡土艺术语言和对乡情中物与情的真心、细致描绘。

3、以表现人物、动物为主体，加入民族图案美化装饰语言，以高度概括的形式表现乡土农家生活的典型性。

4、表现广大农村乡间的大自然生态美，通过原始的思维和想象，无拘无束地表现大自然的神态。

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